Oxymoron, måleri av Marlou Jaspers 5/5-19/5

Oxymoron, måleri av Marlou Jaspers

Välkommen på vernissage för utställningen ”Oxymoron” med måleri av Marlou Jaspers. Marlou är född i Nederländerna, uppväxt i Värmland och numera bosatt och verksam i Örebro. Måleriet är realistiskt, klassiskt men samtidigt lekfullt i sin komposition. Motiven är poetiska ibland surrealistiska.

 

 Jag tänker mig att människans relation till naturen är lite som en destruktiv kärleksrelation. Ett behov och samtidigt en nödvändighet för att överhuvudtaget kunna ta ett andetag. Vi ignorerar handen som vår partner i all förtroende sträcker ut till oss och utnyttjar den position av makt. Det sägs att man blir lyckligare av att ge än att få, men det verkar knappast ömsesidigt. Fast vi avgudar ju naturen, men vi tycks avguda oss själva mer. Vi vill åt ett håll och naturen egentligen åt ett annat. Så vi väljer att vika av på en konstgjord väg under tiden som en blomma försöker sträcka sig mot solen genom asfalten. Där man kan gå och känna doften av en ljuvlig blandning av lavendel och avgaser. Eller lite längre bort där man kan skåda ett fragment av en samling plastflaskor om man lyfter på vågornas olje-beklädda täcke. Men om vi inte lyfter på täcket så existerar det inte, eller? Egentligen är det oklart om vi låter spiralen gå uppåt eller neråt. Naturen nyttjas, utnyttjas och påverkas kraftigt, men vem är egentligen den mest sårbara?

My life is a love song 14/4 – 2/5, måleri av Patrik Lindberg.

Välkommen till utställningen ”My life is a love song” med Patrik Lindberg, konstnär från Örebro. Patrik är självlärd konstnär med rötter i street art och graffiti. Hans bakgrund avspeglar sig i hantverket och bildvärlden men också i pulsen och glädjen i att måla. Utställningen pågår till den 2/5.

Nedan beskriver han själv utställningen.

Att som ungdom slängas in vuxenvärlden kan för många vara väldigt nytt och spännande men samtidigt stressande och ovisst. ”My life is a love song” speglar mina ungdoms år med direkta motiv från popkonsten och seriernas värld samtidigt som den mer råa och hårda graffiti delen finns där som en slags symbolik för nåt som kom att bli kanske den största delen av mitt liv och den jag är idag. Från tryggheten i min egen hemstad i tidig ungdom tog den mig över nästan hela Europa och tre kontinenter. Obrytbara vänskapsband har knutits, upplevelser man knappt trott varit sanna förrän man fått dom återberättade och väldigt lite sömn är några av dom sakerna som återupprepas under dom här 15 åren. Som tavlorna så har allting olika sidor och uttryck men i slutänden vill jag tro att det ligger i betraktarens ögon eller hur du upplevt din resa. Hur mycket motvind det än har blåst så har jag alltid försökt sett mina glas som halvfulla och kommer alltid att tycka att ”My life is a love song”

Plats: barnens offentliga rum

illustration av Exposé

Plats: barnens offentliga rum

När? Måndag 23 april, kl 11:30 – ca 13:30, vegetarisk lunch ingår.
Var? Örebro konsthall, Olaigatan 17B, Örebro

Varmt välkommen på ett seminarium om barnets offentliga rum. Sveriges arkitekter, Svensk form, Exposé arkitektur och Örebro konsthall bjuder in alla intresserade till en lunch där vi vill dela erfarenheter, inspirera och samtala om barnets plats i våra städer. Örebro växer åt alla håll, i den snabba utvecklingen är det lätt att glömma att staden är för alla, även för de minsta. Hur arbetar vi i Örebro med våra barn? Saknar staden strategier och nätverk för att fånga upp barnets perspektiv och behov? Välkommen till Plats: barnets offentliga rum.

Varför är det så viktigt att arbeta med barnets perspektiv när vi planerar våra städer och hur gör vi vår stad mer tillgänglig för barnen?

Möt Mie Svennberg som på uppdrag av stadsbyggnadskontoret i Göteborg arbetar med strategier och stadsplanering utifrån tankar om en stad för barn. Göteborgs stad har byggt upp ett starkt och brett nätverk för att effektivt kunna arbeta med barnens roll i staden. Mie delar med sig av erfarenheter och berättar hur nätverket fungerar och varför det är så viktigt att jobba med dessa frågor för en långsiktig och hållbar stadsutveckling.

Möt Eva-Johanna Isestig som är barnkulturdesigner och arbetar i uppdrag där designprocesser med barnen är avgörande för slutresultatet. Hon berättar om sina verktyg, ger råd och exempel på hur man kan involvera barn i tidiga skeden och låta dem ta en större del i utformningen av våra miljöer.

Vi bjuder på en enklare vegetarisk lunch och ett intressant samtal om arkitektur, stadsplanering och design ur barnets perspektiv. Anmäl er på vår facebook sida ”platskolon” eller via epost: joakim@exposeakd.se

Program:
11:30-12:30 Mie Svennberg, stadsbyggnadskontoret Göteborgs stad
12:30-13:30 Eva-Johanna Isestig, barnkulturdesigner
13:30-14:00 Tid för eftersnack

Människan är vad hon inte är och är inte vad hon är, måleri av Berthel Martinson

Utställning med måleri av Berthel

Martinson pågår 17/3 – 4/4

Vernissage 17/3 kl 12:00 – 15:00

Konst efter jobbet 4/4 kl 16:00 – 18:30

 

Omedvetenhet som ser sej själv är ett poem

Till följd därav är du fri att operera efter eget omdöme

Efter modernismens ökenvandring står en skattkista öppen att fritt ösa ur – ingen stil, inget stjärnstoff är mer progressivt än något annat. I ett upplöst konstbegrepp finns inga gränser kvar att överskrida – inget avantgard

Det handlar alltså inte om tomtens luva, den som gör honom osynlig. Däremot om representationsstrukturer som bländar oss

Bilden är inget fullvärdigt språk, utan stöder sej på semantiken, tolkningarna.

 Omedvetenhet som ser sej själv är ett poem.

Exposé samarbetar med Moment arkitekter

Sedan årsskiftet samarbetar Exposé med arkitektkontoret Moment arkitekter. Tillsammans blev Exposé och Moment nyligen godkända som en av tre ramavtals arkitekter för Samhällsbyggnad Bergslagen. Ramavtalet gäller Hällefors  kommun, Ljusnarsbergs kommun, Lindesbergs kommun, Nora kommun.

Exposé får genom samarbetet organisation och utrymme att driva stora projekt och vara med som resurs i hela processen från tidigt skedde till projektering och färdig byggnad.

Moment arkitekter har sitt kontor på Södermalm i Stockholm och är sex anställda. Exposé och delägarna på Moment har tidigare arbetat tillsammans som kollegor och delar varandras engagemang för arkitetur, projekt och humanism.

 

Visualiseringar av Moment arkitekter

Exkursion – Måleri av Anna Ström 24/2 – 10/3

Exposé visar målningar av konstnären Anna Ström

Varmt välkommen på

Vernissage 24/2 kl 12-15

Konst efter Jobbet 7/3 kl16-1830

Det enkla och vardagliga tilltalar mig.
Mina teman rör sig mellan skogar och människors vardag.
Bilder uppstår överallt. Många bilder kommer till mig när jag tittar ut genom tågfönstret, åker buss genom stan eller tittar på en film.
Måleriet förstärker magin i det vi ser omkring oss.

En exkursion innebär att arbeta undersökande i likhet med hur man gör i sitt arbete som konstnär. Exkursionen går ut på att byta perspektiv, att vara närvarande, att se, känna och observera. Man skulle kunna se mina bilder som ett samlat resultat av en rad exkursioner. Man skulle kunna säga att jag bjuder in betraktaren till en utflykt.

Exposé arkitektur – ombyggnad av villa från tidigt 1900 tal

Invändig och utvändiga ombyggnationer av vacker villa från tidigt 1900tal. Exposé har uppdraget att gestalta och ta fram förfrågningunderlag för en invändig helhets renovering. Arbetet har innefattat uppmättning, skisser på olika rumsbildningar, val av produkter, material, kulörer och belysning.

Stilmässig avvägan mellan tidlöst modernt och husets karraktär har varit viktigt i projektet. Alla val har noggrant utretts i samråd. Byggnationerna påbörjades januari 2018, fler bilder på projektet kommer.

 

Christina Råhlén Linjer berättar 3/2-17/2

Linjer berättar, Christina Råhlén teckning och måleri

Vernissage 3/2 – 17/2

Med den fantastiska linjen, som verktyg, kommunicerar vi i princip allt vi har att säga. Du berättar, förklarar, beräknar.

Jag är fascinerad av vårt språks tillkomst, hur det utvecklats och hur det utvecklas. Detta ger avtryck i mina bilder, både i mitt måleri, mina tryck och mina teckningar. 

-Christina Råhlén

 

Brons och Skatbon 9/12-6/1 Ulf Lernhammar och Leif Månsson

Brons och Skatbon

En samlingsutställning med Ulf Lernhammar och Leif Månsson. Det blir ett spännande möte i materialitet, mellan skulptur och måleri.

Ulf Lernhammar

Lärare i måleri på Örebro konstskola och yrkesverksam konstnär sedan 1990talet. Ulf har utfört ett antal offentliga utsmyckningar och finns representerad på Örebro länsmuseum och i Staten konstråd.

Leif Månsson

Självskolad konstnär och formgivare som tagit med sig sitt yrkeskunnande om material och gjutningsprocesser. Leif skapar spännande patinerade skulpturer i massiv brons.

I dryga 15 år har jag arbetet med mina bronsgjutningar Oftast har det blivit olika fat och skålformer. Jag ser mina objekt mer som skulpturer än som bruksföremål. Först tar jag fram ett original, en modell oftast i trä. Därefter går jag med min idé till gjuteriet. Duktiga gjutare gör en form i sand. För att få fram en spännande yta bearbetar jag den före gjutningen. Den guldgula smältan, cirka 1200 grader, hälls i formarna. Efter avsvalningen kapas ingjutsystem bort och efterbearbetningen kan börja. Patinering med syror, polering och slutligen en vaxförsegling.